Les concerts et spectacles présentés sur les différentes scènes de Rabat et Salé, dans le cadre de ce festival organisé sous le Haut Patronage de Sa Majesté le Roi Mohammed VI, ont proposé une grande diversité de styles musicaux comme ils ont permis à un public marocain et international, de toutes générations, de retrouver des artistes emblématiques de la scène musicale mondiale, de découvrir de nouveaux talents venus des quatre coins du monde et de renouer avec des figures majeures des scènes marocaine, arabe et africaine.
Cette édition a également marqué un tournant en élargissant les espaces dédiés aux spectacles. Le Théâtre Royal ainsi que le Grand Stade Prince Moulay Abdellah ont accueilli des concerts d’une ampleur artistique et populaire inédite.
Au Grand Stade, les 26 et 27 juin, le public a assisté à quatre prestations marquantes réunissant Douzi et Cheb Khaled, ainsi que Morad et ElGrande Toto.
Au Théâtre Royal, les amateurs de jazz ont vécu un moment d’exception lors du concert de l’icône internationale Dee Dee Bridgewater, confirmant une nouvelle fois l’attractivité du Maroc pour les plus grandes stars de la scène mondiale.
Sur les scènes traditionnelles du festival, le Théâtre National Mohammed V a accueilli une programmation marocaine, orientale et internationale placée sous le signe de la découverte.
La chanteuse syrienne Mayada El Hennawy, figure emblématique de l’âge d’or de la chanson arabe, a ouvert cette série de concerts, tandis que la légendaire artiste américaine Dionne Warwick a offert un concert de clôture empreint de nostalgie. À Salé, le public a retrouvé les grandes voix de la chanson marocaine dans toute sa diversité populaire, contemporaine et amazighe grâce à la participation de nombreux artistes confirmés et de jeunes talents. En consacrant la moitié de sa programmation aux artistes marocains, la scène de Salé s’est affirmée comme un véritable rendez-vous des amateurs de musique nationale et une plateforme privilégiée pour l’émergence de nouveaux talents.
Les passionnés de musiques africaines se sont, quant à eux, retrouvés sur la scène de Bouregreg, qui a proposé une programmation riche mettant en valeur aussi bien les racines traditionnelles de la musique africaine que son dialogue avec les courants musicaux contemporains.
La scène Nahda a, quant à elle, accueilli une série de concerts réunissant plusieurs grandes figures de la chanson arabe et marocaine.
La programmation a débuté avec les artistes égyptiens Hassan Chakkouch et Saad El Soghayar, avant de s’achever en apothéose avec la prestation très attendue de Tamer Hosny.
Le site historique de Chellah, inscrit au patrimoine mondial de l’Organisation des Nations unies pour l’éducation, la science et la culture (UNESCO), a offert un cadre unique à des concerts célébrant les traditions musicales du monde dans une atmosphère propice à l’évasion et à la contemplation.
Enfin, la scène OLM Souissi a attiré tout au long du festival des milliers de jeunes amateurs des tendances musicales internationales les plus actuelles, transformant le site en un immense espace de fête, de danse et de partage.
L’édition 2026 s’inscrit dans la continuité du parcours construit par Mawazine depuis plus de vingt ans. Grâce à une programmation riche et éclectique, le festival continue de rassembler un public toujours plus diversifié, de faire de la musique un espace ouvert à tous et de renforcer les échanges culturels entre les peuples, tout en consolidant la position de Rabat comme une destination culturelle majeure et un carrefour des musiques du monde.
(Avec Map)
